Favoriser le renouvellement des programmes TV. Stimuler l’innovation audiovisuelle. Offrir de nouvelles perspectives d’écriture audiovisuelle.
Sortir des repères habituels. Élargir le champ des projets télévisuels, genre par genre. Chercher, interroger et creuser de nouvelles options pour la télévision et les médias numériques.
Stimuler la créativité, l’imaginaire, la recherche et l’expérimentation.

Concepteur, directeur artistique, producteur, réalisateur et toute personne amenée à concevoir des projets audiovisuels innovants pour tous supports.

Formateurs :
Professionnels expérimentés dans le domaine de la création audiovisuelle : réalisateur, directeur artistique, designer, créatifs, webmaster.

Contenu :
• État des lieux et analyse critique des concepts audiovisuels existants.
• Approches et définitions de la notion de concept audiovisuel.
• Réflexions autour de l’innovation.
• Tour d’horizon des nouveaux champs d’application liés aux technologies numériques, pour la conception et la réalisation (le web-doc, la réalité augmentée, la téléphonie mobile…).
• Pratique de la recherche d’idée.
• Pratique de la recherche de concept.
• Procédures de stimulation de la créativité.
• La notion d’association d’images (exercices pratiques).
• Rédaction et présentation orale d’une innovation.

Méthode pédagogique :
• Alternance de cours théoriques et d’exercices pratiques.
• Mise en oeuvre régulière de ‘brainstorming’.
• Travaux à partir de projets personnels et/ou de propositions du formateur.
• Fabrication à l’aide d’un réalisateur professionnel de l’ébauche d’une maquette.
• Pédagogie active et participative, basée sur l’échange et la concertation.

Matériels utilisés :
• Salle de cours multimédia sur toute la durée du stage.
• Unités de tournage (caméras type PD 150).
• Banc de montage pour maquette simple.